Como seria construir uma casa em que os cômodos fossem montados de forma a exaltar seus sentimentos? Seja ele qual for: alegria, tristeza, raiva, euforia ou até um espaço exclusivo para ouvir música e relaxar? Esse é o objetivo de uma tendência que vem aflorando e saiu no report do Pinterest Predicts 2022: a decoração emotiva. Você já conhece?
Para se ter uma ideia sobre o assunto, segundo insights do Target Group Index Flash Pandemic de 2021, 8 em cada 10 usuários de internet afirmaram ficar mais em casa durante a pandemia, sendo que 72% deles afirmaram que buscam novas ideias para melhorar a casa e 42% aumentaram os gastos com melhorias para o lar.
Com rotinas cada vez mais corridas e um acúmulo de atividades diárias, ter um espaço onde é possível recarregar as energias, ficar em silêncio ou expressar tudo o que se sente é um objetivo para muitas pessoas, afinal, o espaço reflete diretamente no comportamento humano.
Dessa forma, lugares como “quarto da raiva”, “quarto da massagem”, “quartinho biblioteca” são considerados termos de pesquisa em alta de acordo com a análise do Pinterest, que os agrupou sob uma nova categoria de decoração: a emotiva.
Considerando o interesse que o tema tem despertado, este é um tipo de decoração que vai se destacar cada vez mais na área de design de interiores e por isso eu trouxe aqui alguns pontos para se pensar em relação às sensações quando o assunto é inseri-las em um determinado cômodo.
As cores e seus poderes
Como em uma obra de arte, as cores do ambiente também podem despertar determinadas emoções, assim como as texturas podem impactar de forma muito similar.
O tom e a forma como uma parede é pintada pode gerar efeitos complexos sobre como as pessoas se sentem, sendo possível ampliar a sensação de iluminação, criar ilusões de ótica e alterar a percepção do ambiente de forma drástica.
Por isso especialistas na área recomendam avaliar dois fatores: o efeito que cada tonalidade traz para o usuário e como o modo de colocá-las no ambiente pode alterar sua percepção.
Os ambientes acima são dois dos 18 cômodos do escritório e set de gravação Ponyo in the Garage, localizado em Madrid. O espaço completo foi construído em uma antiga garagem e cada um dos ambientes leva uma cor diferente, todas elas inspiradas no filme Ponyo à Beira-Mar, animação japonesa de 2008, o qual forneceu uma combinação inquestionável de cores aos criadores do projeto.
Assim, como no filme, as cores neste projeto são únicas, com um contraste mais alto, ou seja, o grau da pureza da cor é forte.
A cor rosa traz o sentimento de infância, sonho, como a utilização de doces e brinquedos. O azul é uma ideia de sonho, infinito e tranquilidade.
Ambientes temáticos
Quarto da raiva, da música, dos cristais, da biblioteca, da massagem. São todos ambientes que por adotarem um tema facilitam a criação do projeto e ajudam a atingir o objetivo desejado, deixando quem o usa mais à vontade para sentir determinadas emoções.
Vale a pena compreender qual é o desejo por trás da construção de um ambiente e focar em objetos e cores que se aproximam do tema, sem esquecer do conforto e da funcionalidade.
As fotos acima são da Breadway Bakery, uma cafeteria e padaria na Ucrânia, que teve seu projeto inspirado no filme O Hotel Budapeste, de Wes Anderson.
As cores contrastantes tem um senso harmonioso justamente pelo uso de texturas diferentes, como o veludo e o metalizado, com referências pop e arcos, que estão com tudo na decoração. Tudo orna com muita doçura e diversão, como os filmes do diretor.
Mas, muito além da decoração, as cores neste projeto possuem uma função: são usadas para demarcar os diferentes espaços: cozinha, banheiro, local de espera e mesas.
Uma iluminação para cada sentimento
Se usada de forma inteligente e criativa, a iluminação disponibiliza mais do que apenas uma fonte de luz. Quando bem pensada é possível criar diferentes atmosferas, despertar emoções e transmitir mensagens.
Um exemplo disso é a diferença entre luz branca e amarela, uma muito utilizada em ambientes de trabalho, pois se aproxima da iluminação natural e a outra por regular a temperatura do espaço, gera uma sensação de aconchego e bem estar.
As cores dadas por uma iluminação artificial são mais versáteis e podem mudar o ambiente de um cômodo facilmente.
Neste exemplo, eu trouxe um projeto da Cidade do México, que chama atenção não só pela arquitetura, mas também pela proposta luminotécnica.
Rombo IV é um espaço privado com três residências e um estúdio, em uma região central, porém arborizada da cidade chamada Bosques de las Lomas.
O projeto foi construído de maneira a abrigar a vegetação, trazendo um grande contraste com a própria construção em si. Todo o exterior foi pensado para proteger a privacidade de quem está dentro, podendo ser visto apenas pelo céu, pelo ar e pelo sol, permitindo habitar a casa com a solidão que demanda o caos da cidade.
Um dos pontos fortes deste projeto é o fato da estrutura ser toda branca e a iluminação, tanto natural quanto artificial, trazem os mais diferentes sentimentos e sensações ao longo do dia, como dinamismo, aconchego, calor, frio, calmaria, tranquilidade, entre tantos outros.
No Brasil também temos arquitetos que possuem foco na arquitetura emocional, uma delas é Juliana Medeiros. A profissional acredita que através da arquitetura e do design é possível estimular comportamentos, proporcionar experiências emocionais e materializar sensações, gerando reflexões, emoções e transformações na vida das pessoas.
Com foco em projetos de arquitetura comercial, desenvolve experiências efêmeras, happenings e estratégias de design para marcas que buscam materializar seus propósitos em experiências reais com significado.
Uma dessas experiências é a instalação desenvolvida para a marca Arauco Melamina, na Expo Revestir em 2017. A instalação convidava os visitantes a expressarem suas verdades ao longo do percurso e tivessem contato com os três lançamentos e essências da marca de painéis de MDF, como pedras lapidadas em uma “floresta de elásticos”, que faz alusão às florestas de eucalipto, um dos insumos da marca.
Esta instalação foi reconhecida e conquistou o prêmio iF.Design Award 2018, o Oscar do design mundial.
Meu pitaco:
Depois de alguns anos de referências aqui no Brasil e no mundo do design minimalista de inspiração escandinava, podemos perceber que aos poucos a decoração de interiores vai voltar aos elementos com cores mais fortes, contrastes de materiais e uma preocupação com ambientes mais subjetivos e menos padronizados.
Essa tendência também pode ser conectada com uma outra que é a criação de cômodos para pets dentro das casas conforme cada vez mais os casais jovens optam por não terem filhos (humanos). Além disso, como a moda e a arquitetura andam de mãos dadas, pode-se perceber também que aos poucos as passarelas de alta costura estão trazendo itens com mais volume, bloco de cores, correntes grossas, saltos grossos, etc.
Dicas imperdíveis que você pode perder!
Pinterest Predicts 2022
Ponyo in the Garage
Breadway Bakery
Rombo IV
Arquiteta Juliana Medeiros
Instalação IN.SIDE por Juliana Medeiros
